EL BARBERO DE SEVILLA de Gioachino Rossini

Quinta temporada a dos óperas al mes.

El barbero de Sevilla (título original en italiano, Il barbiere di Siviglia) con delicioso libreto italiano de Cesare Sterbini, a la altura de un Da Ponte, precuela precisamente de Las bodas de Figaro de Mozart y su famoso libretista (que aún ha de pasar por este blog), basado en la comedia de Pierre-Augustin de Beaumarchais. El estreno (bajo el título Almaviva, o la precaución inútil) tuvo lugar el 20 de febrero de 1816, en el Teatro Argentina de Roma.

Puesta en escena Annabel Arden. El director de orquesta italiano Enrique Mazzola dirige dedela forma entusiasta la London Philharmonic Orchestra. Danielle de Niese (Rosina), Alessandro Corbelli (Don Bartolo), Taylor Stayton (Conde de Almaviva), Björn Bürger (Figaro), Christophoros Stamboglis (Basilio) y Janis Kelly (Berta).

Revivida el pasado verano por el festival de Glyndebourne, en 2016 se cumplían diez años del montaje de Cosí fan tutte, otra ópera que en principio no guarda relación con la de Rossini pero de la que el festival extrae una jovialidad y una alegría de vivir que diez años después parecen reencarnarse en este montaje maravilloso.

Rossini nunca ha sido una de las debilidades de este blog pero estamos probablemente ante su culmen creativo, la obraza maestra de toda una vida.

Empezamos temporada.

LA DONNA DEL LAGO de Gioachino Rossini

Rara es la ópera que ha pervivido en el repertorio que resulta nefasta o carente de interés. Eso es algo, entre otras muchas cosas, que hace atractivo el mundo de la ópera. Muchas dejaron de representarse durante mucho tiempo pero la criba ha sido muy notable.

Esta sección de ópera de "El amor después de mediodía" aún dentro de lo confortable de la criba tiene sus preferencias y ha tirado siempre mucho más hacia Wagner o Mozart que hacia Rossini o Donizetti. No pasa nada, en nuestras diez óperas anuales, que a partir de este año serán doce, cabrán todos.

"La donna del lago" es la séptima de las nueve óperas compuestas por Rossini para los teatros reales de Nápoles. Basada en un poema de Walter Scott, autor que inspiraría mucha ópera, ninguna tan célebre como Lucia de Donizetti, narra una historia de amor de una mujer pretendida por tres hombres (su favorito curiosamente tiene una voz femenina de contralto), todo enmarcado en las guerras en el siglo XVI entre la realeza escocesa y los highlanders en la Escocia mítica imaginada en el XIX.

Se aproxima a las tres horas y no es Rossini de los compositores que uno prefiere pero acabas instalándote cómodamente en ella y en su rocoso y brumoso montaje que Werner Herzog dirigió en 1992 para alla Scala de Milan, con Riccardo Muti, ahora en retirada, al mando de la orquesta.

L'ITALIANA IN ALGERI de Gioachino Rossini

Me ha sabido un tanto a poco este final de la primera temporada en el Die liebe am Nachmittag Staatsoper, no por deméritos de la obra de Rossini sino porque la programación ha abundado tanto en tremebundos títulos ruso-germánicos, que esta incursión en la ópera cómica, cuando hasta de Verdi hemos visto una ópera en francés, ha sido casi una rareza extraterrestre.

Ha influido también haber visto una obra con similitudes como "El rapto del Serrallo", que deja mayor poso comediógrafo y musical, escénicamente son casi idénticas. No cabe duda sin embargo de lo gozoso que es el colorido de la música de Rossini, si bien puede hacerse repetitivo, ni de la sorna de su trama y de esos inolvidables papataccis que deben comer y callar.

Sirva en todo caso esta entrada para reafirmar, en este último mes de la temporada del cambio, que me alegro mucho de haber estado hablando de otras cosas además del cine, y que la ópera va a seguir.